Bubnjar beogradskog hard rock sastava – Steel, Saša Omerović je još jedan od članova ovog benda, koji je dao intervju mom prijatelju i saradniku Predragu Jovanoviću, za site “Druga strana računara”.
Evo prave prilike da se uverite kako Saša o stručnim tehničkim pitanjima razmišlja i daje odgovore.
I – UMETNOST VS. ŠUND
Da li je pojavom kompjutera došlo do ekspanzije loših muzičara koji su koristili programe i semplove za snimanje svoje ionako minimalističke i prizemne muzike?
Ono sto je sigurno da su kompjuteri doneli mogućnost većem broju ljudi da se bave muzikom bez obzira da li znaju da sviraju ili ne znaju da sviraju neki instrument ! Po meni postavlje se pitanje ideje shvatanje muzike kao umetničkog dela i stvaralačke kreativnosti da se dostigne određeni kavalitet! Nažalost nisu krivi kompjuteri vec površne ideje,bez smisla za umetničkim izrazom!
Da li je kompjuter ubio umetnički izraz u muzici i pojavom nabeđenih muzičara doneo šund na muzičko tržište?
Šund je sastavni deo muzičke produkcije u širem smilu reči.Sve što se koristi kao suprotnost kvalitetu i umetnosti predstavlja opasnost da lake note postanu stvarnost i deo našeg svakodnevnog okruženja! Nažalost živimo u vremenu lošeg ukusa i nedostatka poimanja lepog !
II – ANALOGNO VS. DIGITALNO
Da li kao muzičar možeš da čuješ razliku između analognog i digitalnog zvuka i da li misliš da tvoji slušaoci mogu isto da primete, posebno mlađi koji nisu imali prilike da slušaju ploče i trake?
Mogu da primetim razliku između analognog i digitalnog zvuka, ali se postavlja pitanje da li se pravi razlika između loše i dobre muzike! Svako vreme nosi svoje nosače zvuka,međutim došlo je vreme globalne komercijalizacije i udela politike u muzičkoj produkcijišto je jako loša pojava!
Koje su po tebi prednosti digitalnog zvuka u odnosu na analogni, ukoliko ih i ima, i da li misliš da je digitalan zapis muzike doneo boljitak u toj umetnosti?
Digitalni zvuk u sebi nosi preciznost i sterilni izraz muzike,matematički precizno sviranje! Ali gubi na toplini, na izražajnosti i punoći zvuka! Razlika između tranzistora i lampe je u poimanju muzike. Ja dajem prednost analogonom zvuku !
III – SNIMANJE NA TRAKU VS. SNIMANJE NA KOMPJUTER
Da li misliš da se pojavom programa za snimanje muzike smanjila potražnja “dobrih” muzičara, s obzirom da je tako lako odsvirati i ponoviti ono što se pogreši, i da li misliš da sada svako može da bude studijski muzičar, bez obzira da li je kvalitetan instrumentalista (počevši od bubnjara svi instrumentalisti polako postaju višak) ili još gore vokal (danas svako može da peva)?
Programi su tu da pomognu muzičaru da dođe do prave ideje, dobrog aranžmana i da postavi pesmu na pravi način! Ali sve je zlouptrebljeno u komercijalnesvrhe,muzika je postala roba a ne umetnički izraz i glas duše!
Koliko je moguće napraviti dobar snimak muzike kod kuće na računaru, ukoliko se setimo kakvi su se sve instrumenti, sprave, prostorije pa i sami muzičari nekada koristili za isto?
Moguće je do izvesne granice postići određeni kvalitet muzike ali onaj krajnji umetnički izraz nije moguće postići bez dobro odsvirane deonice na instrumentu,bez sklada muzičara i instrumenta,kada oni postaju jedno! Samo u sintezi ideje, čoveka i instrumenta muzika postaje odraz osećanja i načinživota koji oplemenjuje!
lV – SVIRANJE VS. PROGRAMIRANJE
Da li je elektronska muzika stvarno muzika, da li ona kao takva zapostavlja osnovnu karakteristiku te umetnosti koju upravo donosi svaki instrumentalista po svom osećaju, daru, sluhu pa na kraju i decenijama vežbe, učenja i živog izvođenja?
Elektronska muzika je samo privid muzike,loš klon i loša kopija umetnosti kao stvaralačkog duha čoveka! Svaki instrumentalista u sebi nosi poseban pečat poimanja muzike! To i jeste snaga muzike i muzičkog doživljaja koja ona ostavlja na svakog pojedinca! Za svakog muzičara muzika predstavlja život i izvor energije .
Koliko kompjuter može da zameni čoveka u muzici, da li uopšte “običan” slušalac može da primeti koji je instrument na snimku uživo odsvira, a koji “otkucan” na tastaturi računara?
Velike produkcije nemaju nameru da se bave kvalitetom već kvantitetom! Izbaciti novi hit koji će imati milionske preglede na Yuotube to je cilj, jer donosi novac i bogatstvo! Koga je više briga kako je nešto odsvirano,da li je to umetnost i da li je to kvalitetno! Čovek nema više vremena da živi,a kamoli da sluša muziku! Sve je instant muzika i teror muzičke pornografije!U tom pogledu kompjuter može da zameni čoveka a za posledicu imamo milione slušalaca sa lošim ukusom !
V – NOSAČ ZVUKA VS. YOUTUBE
Koliko je internet obezvredio cenu muzike i da li misliš da će autorska prava ikada biti ono što su nekad bila?
Internet je planetarna komunikacija koja omogućava svakom korisniku bezbroj informacija,vesti i veliki broj različitih sadržaja! Nema nedostupnih stvari, sve je dostupno!Samim tim sve je obezvređeno! Muzika je postala slika,muzička razglednica!Više nemamo informaciju sta je original,a šta nije! U moru različitih interpretacija jedne originalne pesme autorska prava gube smisao jer svako svira sta hoće i koga hoće! Sve je dozvoljeno !
Da li je “youtube” publika isto kao i hiljade ljudi na koncertu, da li oni nose istu težinu sa svojom kritikom posle odslušanih nekoliko minuta tvog rada u odnosu na ljude koji te slušaju par sati na koncertu i osećaju tvoju energiju?
To je po meni Virtualna publika koja nema pravi uvid u stvaralačku energiju jednog benda! Svirati uživo i prezentovati svoju muziku u live nastupu je jedna priča a sedeti kući pored računara i preslušavati nečiji materijal je skroz druga priča! Bez interakcija sa pravom publikom na festivalima, gitarijadama i klubskim svirkama ne postoji pravi odnos prema muzici !
VI – PLAKATI I MEDIJI VS. DRUŠTVENE MREŽE
Da li danas uspešna reklamna kampanja može da se uradi bez plakata i štampanih medija?
Mislim da može ako internet preuzme tu odgovornost, odnosno ako se dobrom reklamnom kampanjom i prezentacijom dopre do velikog broja ljudi u globalnoj komunikaciji koju pruza internet!
Da li reklama na društvenim mrežama garantuje tačan odziv one slušalačke publike koja je klikom na Going rekla da će prisustvivati koncertu?
Ne garantuje, jer lajkovanje i klikom na Going ne znači da će neko doći na Vaš koncert,ali može značiti veći broj potencijalnih fanova,koji će jednog dana ipak doći na Vas koncert!
VII – BORBA ZA RNR
Da li je bnend trenutno aktivan i šta nam novo sprema?
STEEL ima dosta planova u 2017 godini po pitanju festivala i live nastupa! Takođe tu je i materijal za drugi album koji se polako pakuje u jednu celunu! Bend želi da opstane i da svira,jer Steel ima šta da kaže po pitanju muzike !
jun 26 2017
Saša Omerović – Steel…Intervju!
Evo prave prilike da se uverite kako Saša o stručnim tehničkim pitanjima razmišlja i daje odgovore.
I – UMETNOST VS. ŠUND
Da li je pojavom kompjutera došlo do ekspanzije loših muzičara koji su koristili programe i semplove za snimanje svoje ionako minimalističke i prizemne muzike?
Ono sto je sigurno da su kompjuteri doneli mogućnost većem broju ljudi da se bave muzikom bez obzira da li znaju da sviraju ili ne znaju da sviraju neki instrument ! Po meni postavlje se pitanje ideje shvatanje muzike kao umetničkog dela i stvaralačke kreativnosti da se dostigne određeni kavalitet! Nažalost nisu krivi kompjuteri vec površne ideje,bez smisla za umetničkim izrazom!
Da li je kompjuter ubio umetnički izraz u muzici i pojavom nabeđenih muzičara doneo šund na muzičko tržište?
Šund je sastavni deo muzičke produkcije u širem smilu reči.Sve što se koristi kao suprotnost kvalitetu i umetnosti predstavlja opasnost da lake note postanu stvarnost i deo našeg svakodnevnog okruženja! Nažalost živimo u vremenu lošeg ukusa i nedostatka poimanja lepog !
II – ANALOGNO VS. DIGITALNO
Da li kao muzičar možeš da čuješ razliku između analognog i digitalnog zvuka i da li misliš da tvoji slušaoci mogu isto da primete, posebno mlađi koji nisu imali prilike da slušaju ploče i trake?
Mogu da primetim razliku između analognog i digitalnog zvuka, ali se postavlja pitanje da li se pravi razlika između loše i dobre muzike! Svako vreme nosi svoje nosače zvuka,međutim došlo je vreme globalne komercijalizacije i udela politike u muzičkoj produkcijišto je jako loša pojava!
Koje su po tebi prednosti digitalnog zvuka u odnosu na analogni, ukoliko ih i ima, i da li misliš da je digitalan zapis muzike doneo boljitak u toj umetnosti?
Digitalni zvuk u sebi nosi preciznost i sterilni izraz muzike,matematički precizno sviranje! Ali gubi na toplini, na izražajnosti i punoći zvuka! Razlika između tranzistora i lampe je u poimanju muzike. Ja dajem prednost analogonom zvuku !
III – SNIMANJE NA TRAKU VS. SNIMANJE NA KOMPJUTER
Da li misliš da se pojavom programa za snimanje muzike smanjila potražnja “dobrih” muzičara, s obzirom da je tako lako odsvirati i ponoviti ono što se pogreši, i da li misliš da sada svako može da bude studijski muzičar, bez obzira da li je kvalitetan instrumentalista (počevši od bubnjara svi instrumentalisti polako postaju višak) ili još gore vokal (danas svako može da peva)?
Programi su tu da pomognu muzičaru da dođe do prave ideje, dobrog aranžmana i da postavi pesmu na pravi način! Ali sve je zlouptrebljeno u komercijalnesvrhe,muzika je postala roba a ne umetnički izraz i glas duše!
Koliko je moguće napraviti dobar snimak muzike kod kuće na računaru, ukoliko se setimo kakvi su se sve instrumenti, sprave, prostorije pa i sami muzičari nekada koristili za isto?
Moguće je do izvesne granice postići određeni kvalitet muzike ali onaj krajnji umetnički izraz nije moguće postići bez dobro odsvirane deonice na instrumentu,bez sklada muzičara i instrumenta,kada oni postaju jedno! Samo u sintezi ideje, čoveka i instrumenta muzika postaje odraz osećanja i načinživota koji oplemenjuje!
lV – SVIRANJE VS. PROGRAMIRANJE
Da li je elektronska muzika stvarno muzika, da li ona kao takva zapostavlja osnovnu karakteristiku te umetnosti koju upravo donosi svaki instrumentalista po svom osećaju, daru, sluhu pa na kraju i decenijama vežbe, učenja i živog izvođenja?
Elektronska muzika je samo privid muzike,loš klon i loša kopija umetnosti kao stvaralačkog duha čoveka! Svaki instrumentalista u sebi nosi poseban pečat poimanja muzike! To i jeste snaga muzike i muzičkog doživljaja koja ona ostavlja na svakog pojedinca! Za svakog muzičara muzika predstavlja život i izvor energije .
Koliko kompjuter može da zameni čoveka u muzici, da li uopšte “običan” slušalac može da primeti koji je instrument na snimku uživo odsvira, a koji “otkucan” na tastaturi računara?
Velike produkcije nemaju nameru da se bave kvalitetom već kvantitetom! Izbaciti novi hit koji će imati milionske preglede na Yuotube to je cilj, jer donosi novac i bogatstvo! Koga je više briga kako je nešto odsvirano,da li je to umetnost i da li je to kvalitetno! Čovek nema više vremena da živi,a kamoli da sluša muziku! Sve je instant muzika i teror muzičke pornografije!U tom pogledu kompjuter može da zameni čoveka a za posledicu imamo milione slušalaca sa lošim ukusom !
V – NOSAČ ZVUKA VS. YOUTUBE
Koliko je internet obezvredio cenu muzike i da li misliš da će autorska prava ikada biti ono što su nekad bila?
Internet je planetarna komunikacija koja omogućava svakom korisniku bezbroj informacija,vesti i veliki broj različitih sadržaja! Nema nedostupnih stvari, sve je dostupno!Samim tim sve je obezvređeno! Muzika je postala slika,muzička razglednica!Više nemamo informaciju sta je original,a šta nije! U moru različitih interpretacija jedne originalne pesme autorska prava gube smisao jer svako svira sta hoće i koga hoće! Sve je dozvoljeno !
Da li je “youtube” publika isto kao i hiljade ljudi na koncertu, da li oni nose istu težinu sa svojom kritikom posle odslušanih nekoliko minuta tvog rada u odnosu na ljude koji te slušaju par sati na koncertu i osećaju tvoju energiju?
To je po meni Virtualna publika koja nema pravi uvid u stvaralačku energiju jednog benda! Svirati uživo i prezentovati svoju muziku u live nastupu je jedna priča a sedeti kući pored računara i preslušavati nečiji materijal je skroz druga priča! Bez interakcija sa pravom publikom na festivalima, gitarijadama i klubskim svirkama ne postoji pravi odnos prema muzici !
VI – PLAKATI I MEDIJI VS. DRUŠTVENE MREŽE
Da li danas uspešna reklamna kampanja može da se uradi bez plakata i štampanih medija?
Mislim da može ako internet preuzme tu odgovornost, odnosno ako se dobrom reklamnom kampanjom i prezentacijom dopre do velikog broja ljudi u globalnoj komunikaciji koju pruza internet!
Da li reklama na društvenim mrežama garantuje tačan odziv one slušalačke publike koja je klikom na Going rekla da će prisustvivati koncertu?
Ne garantuje, jer lajkovanje i klikom na Going ne znači da će neko doći na Vaš koncert,ali može značiti veći broj potencijalnih fanova,koji će jednog dana ipak doći na Vas koncert!
VII – BORBA ZA RNR
Da li je bnend trenutno aktivan i šta nam novo sprema?
STEEL ima dosta planova u 2017 godini po pitanju festivala i live nastupa! Takođe tu je i materijal za drugi album koji se polako pakuje u jednu celunu! Bend želi da opstane i da svira,jer Steel ima šta da kaže po pitanju muzike !
Objavio Branimir Lokner • Intervju •